31.12.08
Me and You and Everyone We Know
又是那種幾個人物、幾個片段串在一起的影展格局,湊合起來有點莫合奇妙,但饒有趣味。
喜歡 christine 跟 richard 在街頭 "相遇"以街道比喻人生的一段 ; 也喜歡"孖女"色誘肥佬那一節,看著她們跑著離開他家時,那釋放了的笑容,明白了青春那種對性懵懂的天真無知。
但最拍案叫絕的都是小兒子 robby 的網上奇緣,在公園相遇那一場真係好好笑。
都市人的疏離感常成為獨立電影的命題,又豈是單憑"愛"就能解決一切?
29.12.08
渺渺
但他們的校園片卻都拍得非常好看。
原因大概是我們對演員的不熟識 ; 亦因為他們願意大膽起用新演員 ; 更因為台灣還有一天一地的自然風景,培養出源源不絕的氣質男女。
說到底,都是演員取勝。
還有節奏。港片對自己沒多大信心,對票房的得失也看得太重 ; 總是慌死你悶地節奏如子彈般"boom boom boom",沒有多大留白,而青春卻似乎著重於那段曖昧迷糊的氣氛。
青春就是無所不能 ?事實上青春對愛情總是徘徊,想愛卻又怕愛,可以容許浪費機會、浪費時間才似是青春的本領。
電影中的三段關係就這樣含糊不清下收場 ; 貝貝愛陳飛,陳飛卻不敢承認。渺渺愛陳飛,已是最勇敢的,用唱片作表白,還是要借助小璦去約會,最尾還是不敢去問原因。小璦愛渺渺,牽過手,抱著睡,也要飛機起飛了才可以說句:我真的喜歡你...
只是,如陳飛所說 : 就這樣天天在一起不好嗎 ?一定要說個清楚、說個明白才是真的愛嗎 ?要那麼在乎對方知道自己的愛嗎 ?一定要說出口,才是愛嗎 ?
很喜歡很喜歡在酒吧內,渺渺失戀了,以日語跟小璦傾訴,一個用日語、一個用國語,有時候,只是想借一個人的耳朵傾訴,才不在乎對方明白與否,愛情亦是一樣。
青春就是千方百計去愛一個人,才不管方法對不對,對象適不適合。如渺渺所言,只是不想老來沒有回憶。
雖然張榕容真的很可愛,不過渺渺那種恬靜的氣質非常吸引,恰如其份。
飾演貝貝的吳慷仁...太帥了吧 ?
小璦所住的地方簡單令我看傻了眼...台灣,真是一個好地方。
p.s 引來港影迷們憤憤不平的"港版"旅行的意義,對我來說影響還少,因為早有心理準備,播著"茶版"時,本人心內 loop 著原曲 ; 只是那中段插播真的突兀得緊要。澤東,君不知王大導的作品得以成為經典,電影配樂的重要性估多少巴仙? 也幸好,最尾還是原裝出場,總算帶來一個美好的餘韻離場 :)
23.12.08
葉問
不懂其招式的難度,我只懂看剪接。除了尾場池內博之有用到替身外,其他演員及場口都是真功夫,演員親身上陣外。
開段介紹葉問出場的片段簡單,已表達出其人物性格,以及最著重的東西。醉心功夫,為著尊重妻子,吃過飯才出手。遇著難題,不開口不動手,也不多作解釋,平息了風波就繼續喝茶...是一貫的宗師風範吧。
令人難過的是他穿著一身的長衫,擠在人群中,找工作,腦海浮現的是Russell Crowe 的Cinderella Man。空有一身才幹,只是身不逢時,為著家人,只有放下身段。難得他們在滿身骯髒灰塵的礦場裡仍是翩翩風度。
這是很困難的吧,在順境堅持自己不難,但在逆境裡頭,餓著肚子仍能堅守信仰才是難能可貴。
難得此等功夫片,人物性格都相當討好 ; 廖師父由起初的笑話到最後力戰而敗,知其不可為而為之,是我最佩服的儒家思想。就算樊少皇所飾演的外鄉人,四肢發達頭腦簡單,亦覺得他實是一號人物。小角色如又南兄弟都在亂世中發揮作用,片段少,印象深。
21.12.08
Cassandra's Dream
三部曲中我最喜歡的是"match point",貪圖其 twist 我真係估唔到,而且政治完全不正確 !!
這齣電影命題尤其的弱,是講述面對命運我們有選擇的權利,還是下了決定就必須意無反顧 ?
Ewan McGregor為了錢去殺人的動機亦不夠強烈,兩兄弟的角色都不討好,女士們亦差不多等如花瓶,導致最後的悲劇結局,亦不見得有多觸動。
反而,描寫其父母間的感情則頗具玩味,母親的不斷指責丈夫的不中用及對哥哥的崇拜,而當父親的只是一味堅持靠著經營餐館尋求出路,不知怎地,總教我想起艾慕杜華的電影。
其中一女角 Sally Hawkins 外表毫不吸引,演技普普,但在許多電影中都見著她的份兒,奇怪。
22.11.08
爆粗 band 友
日本人真不是蓋的,如台灣人個個都懂唱歌一樣,日本人的造型及演技也有一定水準。
對 rock 不熟識、對這套漫畫一無所知,所以只是大概說說感想吧。
日本真是一個很有趣的國家,身處同一個國家,位處郊外的年青人,到東京生活就等如一個尋找夢想的新開始。很喜歡當中的說法,這不是你的理想不打緊,只要你所作的能夠激起他人尋找理想,這不是更有意義嗎 ?有時我們也太執著"自己的"理想了吧,為他人打拚,也是理想的一種。
電影中的媽媽真的很慈愛很溫柔,到底日本的媽媽是不是都是這樣子的啦 ???
全場最爆要算是白面 band 友在廁所內聽到民謠時不自禁地露出真性情來...明明是同一個人,但畫面真的突兀到不得了 !!
burn after reading
愛死了這齣電影內的所有角色 :
George Clooney 的爛滾好老公、Frances McDormand 的傻更更等愛癡女、Tilda Swinton 的一廂情願紅杏出牆婦、最好笑係典型低能美國仔 Brad Pitt,次次見佢出場un身un勢我都勁笑,仲要戴住個 earphone,啜到支飲筒勁大聲,幾款小動作真係好入型入格。最無辜可算是 "懷才不遇??"的CIA 特工 John Malkovich,無情情俾人炒魷,又無情情惹來咁多麻煩,最後仲要殺埋人自殺。
總觀以上眾角色,都是以為自己有腦、有才幹,但其實蠢到極點的普通人。只是因為一件小事,但因為各人內心隻鬼同埋最重要的"蠢"!!所以掀出連番大禍,只是一個"蠢"字...回到美國....布薯仔...
集合眾星的一齣電影,渾身解數,誰也搶不了誰的鏡,哈哈。從未見過如此猥瑣的 George Clooney 與及如此 "白皮豬" 的Brad Pitt。不過最出眾仍是老臣子Frances McDormand ; 等愛等了又等,在床上那不協調、電影中的無聲,到遇上George Clooney一起吃中餐時的投契,電影院中開懷大笑,以及到蘇聯報串的傻狠勁,入木三分,層次分明,的確薑是老的辣。
8.11.08
Vicky Cristina Barcelona
Penélope Cruz 這個我行我素,接近瘋狂的藝術家,傲氣、自戀、情緒化、視世俗為無物 ; 無論男與女也很難不愛上她吧 !
還要加上一直真性情的 Javier Bardem,天呀,西班牙人都是如此性感迷人的嗎 ?
就這樣,Scarlett Johansson 平面如一個純情大學生 ; 更莫說在 The Prestige 同樣吸引的 Rebecca Hall。
說回角色,兩個女生,一個自以為愛冒險、一個以為平淡是福,豈料遇上個登徒浪子,才發現自己所一直信仰的到底是怎樣的意義。
在活地阿倫鏡頭下的美國人都是這樣愚蠢的吧?自以為什麼都可以接受、以為什麼都明白,卻不明白背後的生活態度,根本不是接受不接受,只是我們就是這樣生活,這樣去愛。這是學不來的道理。
電影最尾三人在機場的畫面,很有趣,就像學生從夏令營歸家了,好像經歷了一點什麼,卻又什麼也不是。
5.9.08
地心探險記 (3D)
由最初 Brendan Fraser 拋出的搖搖開始,畫面就好像拋到眼前一樣,很刺激。
看這齣電影就是單純的官能刺激,感覺就好像看了一齣長達個半小時的迪士尼動感電影一般。
充分感受到科技的偉大,就只是戴上了立體眼鏡,不用特別的聲效及動作,就已經身歷其境。印象深刻的首推磁石陣及礦石車路軌兩段,全場屏息靜氣。
地心那 setting 不錯,夠晒超現實。
Brendan Fraser 仍然是我至愛的探險片主角,形象夠好男人,又 sexy。
27.8.08
11.8.08
WALL-E
有時真的很佩服荷里活,接近零對白的機械人愛情電影也膽敢投資,還要拿揘得準,叫好叫座。
有禁而發,儒家思想的 「知不可為而為之」在香港是否已成為絕唱 ? 創意工業已淪為為一般大眾服務的機械,最痛心的是,許多時還要低估普羅大眾的接受能力。創意文化產業本來就應該以作品教育大眾,攻陷觀眾的一般舊有理念,豈料香港本末倒置,反以普羅大眾的口味作指標,一窩峰地拍出一齣又一齣舊瓶舊酒的電影電視。千篇一律的「新作」,舊有概念思維來個更根深柢固,無論製作人還是大眾,都落得一潭死水。
wall-e 這個人物很可愛,角色設定它為我們倒了七百年垃圾,孤零零的只剩小強作伴,還要情有獨鍾舊歌舞電影,怎能不愛 ?看著它收藏起一件又一件代表不同年代的小玩意,在垃圾堆中載歌載舞,令我想起 Gene Kelly 的電影。積壓垃圾作磚頭,砌起一座又一座城市,荒涼又偉大。電影開頭已叫你心寒,想起文明的煙沒。
真奇怪,不用言語,沒有表情,只有有限肢體動作,卻表達出人類真摰的感情。
wall-e 本身是一個懦弱,膽小的寂寞機械人,但因為 eve 的出現,由最初看見她驚人的破壞力,不敢上前認識她 ; 到後來一心逗她開心,盡它所能去救她出困境,助她達成任務。
怎麼兩個機械人的愛情故事反而會讓我感動得想哭 ? 沒有花言巧語、山盟海誓,就只是單純地想牽你的手,希望你開心,助你達成願望。一切回歸到最基本,原來愛就是如此簡單。
看著我們的未來,人愈來愈懶,欠缺運動而癡肥,手短腳短,忘記了活動的能力,飯來張口,生處的環境完全欠缺挑戰性。
I don't want to survive, I want to live! 有趣的畫面卻看似是一個預言。我們每天看著螢光幕,有多少時間望望身處的世界,跟別人面對面地溝通,關心身邊的事物 ?
簡易版的 2001,容易入口,卻滿載著大道理,久違的感動。
5.8.08
OASIS 愛的綠洲
才說 Daniel day-lewis 在 left foot 表現淋漓盡致,豈料讓我看到另一個更驚人的演出。
文素利。
於 oasis 中她飾演一全身痙攣人士,四肢不受控制,只剩兄嫂作家人。但兄嫂二人借她的殘疾福利住新樓房,丟棄她於舊屋,只交託鄰居照顧她。這樣一個受困於肉身的靈魂,有思想有性慾,對男女之間的感情有幻想,更有魚水之歡的慾望。閒來消遣用鏡子反射牆壁的閃光,在她看來如蝴蝶、如鴿子。
我們都忘卻了殘疾人士的權利,以為滿足予他們生存的需要就仁至義盡 ; 其實生活到底是什麼呢 ? 難道只是維持著生命的需要就稱之為生活嗎 ? 人類有七情六慾、
當我們還在喊不要歧視殘障人士、講求綜緩,增存殘障設施的時候,韓國已比我們走前更多,提醒我們殘障人士除了生存所需外,還對生活享樂有所要求,他們也有爭取快樂的權利。
我們總是以自己的標準去量度他人所需、以我們的方式去表達愛,事實上,嘗試從他們的角度去真正了解其需要,才是真正的愛。
薛景求所飾演的囚犯更值得細味。一事無成、任性衝動、案底纍纍,致使他成為家中的黑羊,甚至大哥酒駕殺人,也要他來作犧牲品頂替入罪。
雖然這齣電影主題是殘障人士的愛情,但也不得不說,故事發生至此,也反映家人之間的嚴重溝通問題吧。家人根本就當他是負累,待他入獄則搬屋擺脫他、對他出獄後的生活也不聞不問,一個嚴重缺乏愛與關心的人,難免會不通世情,任性於此。
就這樣,兩個近乎未嘗過愛的人相遇,如沙漠中的綠洲一樣,互相倚賴對方生存。二人是否真的相愛,我懷疑,但似乎他們也隱覺得,這可能是他們惟一接近愛與被愛的機會。
結尾,他爬在樹上,盡最後努力,扯掉那令她害怕的樹枝、她只有把收音機的聲線放大以傳情,雙方甚至沒有見到面,就心安理得地被拉回警局。畫面不斷剪入警方、街坊們的反應,如往常一樣,只當是傻人幹傻事 ; 他們的目光中是一對畸人異士,但在他倆心目中,是最最浪漫溫暖的晚上。
31.7.08
The Dark Knight
很久沒有看過這樣賞心悅目的電影。
怎麼擁有大能的英雄人物都是悲劇 ? 真的作平凡人最有福 ?
從來 batman 系列中的歹角都是特別吸引。這個 joker,比年頭的 Anton Chigurh (no country for old man) 更令人著魔。
不是人云亦云,看 brokeback mountain 時,雖然談不上非常喜歡,但 Heath Ledger 眼裡那揮之不去的哀愁,加上不知所措的厭倦帶給我印象相當難忘。真的可惜,你知道嗎 ? 看著 Health Ledher 護士打扮的跳脫,我在笑,心底卻在流淚。
而在聽到壞消息的那一天,我才第一次觀看 dark knight 的 trailer,而之後,只有更重的嘆息。電影裡頭劇情一路發展下去,旋渦裡愈轉愈久,每次接觸到 the joker 的眼神,背後都有一陣寒意。又怕又期待他的出現,並不討厭他,對他的身世一無所知卻又暗暗同情他,因為他只是一個被世人忽略的 freak。
freak,或許 joker說得對,當市民不再需要 batman 除暴安良時,他亦只是一個被喊打追打的 freak。
freak 為 batman系列中常出現的歹角類型的 ; 由以前的企鵝人、雙面人、貓女都是飽受世俗輕視的 freak,而這樣的背景竟成為他們最可怕的威力。他們任意妄為,訴諸暴力非為萬惡的金錢,只是單純想世界混亂 ; 這種不按常規的搗亂,難以猜度,比他們本身的力量更具破壞力。沒有家庭沒有朋友,不受世俗利益引誘規範,沒有什麼可以威脅他們,也沒有什麼足以令他們懼怕 ; 當人沒有恐懼的時候,他們就有超脫常人的力量。
batman 擁有先進武器,超人力量,但他怕 ; 他怕知道自己的弱點、而且他有愛,這足以威脅他的最大力量。
整齣電影最酷的不是 batman,也還不是 the joker ; 是那個渡輪上的囚犯。恐懼會激起人心的醜惡,這種破壞的力量無形卻龐大 ; 不但導致死亡,而且活下來的亦會對別人失去信心,對自己亦然。所以,gordon 所種下的病毒就是令社會失去希望失去信心。
在電影中的葛咸市,黑暗而混亂,印象中未曾見過電影中出現如此混亂的社會,而這社會卻只是由恐懼所引致的,多麼可怕。batman 就算能夠打敗所有壞人,也不能制止這場混亂,正是英雄之苦。
電影出現多個場口與 saw 的理念相同 ; 要打破自己固有的 rules、不要以為憑己力可以打救全世界。世界不停轉變,童話意味逐漸減弱,就算 batman 真的存在於現今世代,相信也只會淪為結局般的過街老鼠,我們根本容不下傳說。
香港的景色果然出色,日景雖然有少許迷濛,但在 imax 大銀幕看到的 ifc,仍然教我感動 ; 身為香港人的我,從來不曾察覺香港的景色如斯迷人。也許,在追求進步的同時,也需稍稍停下來,觀察周遭,重新領略生活的美好,再重新出發。
容不下傳說,但你成就了我們最接受不了的傳奇,謝謝你,Heath Ledger。但願你也看到漆黑中你那揮發的光芒。
21.7.08
功夫熊貓
有時,真的不得不佩服荷里活這個夢工場 ; 連中國的國術也可以作為他們的卡通題材,當中各大功夫門派也演繹得似模似樣,厲害 !
特別喜歡水墨畫風格的山頭,隱然有武俠小說的影子。
被看扁、受到白眼,自暴自棄、繼而團結起來,發慣圖強的橋段實在老生常談 ; 看中其貪吃的缺點 (優點??) 因而吸引去練功的橋段在「孤男寡女」亦已看過。但基於中國人對熊貓難以解釋的好感,加止近年小克的推波助瀾,這隻笨手笨腳的熊貓實在討盡大小朋友的歡笑。
資質蠢鈍但刻苦耐勞的特點,是否就是西方人眼中的中國人 ? 雖然起步略遲,但總算有自知之明,堅毅不屈亦是難得的好品格。
誠然,附和別人對我們的認知,有時會掣肘了我們發展的空間 ; 認清自我的不足,放棄妄想傳說中的 「祕芨」,相信自己,就是最大的力量。
28.6.08
Hairspray
一直對此類表明勵志的電影興趣不大,但每次看過後又會深被感動 (!!) 如之前的 Billy Elliot 及 Bend It Like Beckham 一樣,都是描述主角的所嚮往的夢想都不為社會的接受,起碼受到家庭的反對,而當然憑著他們永不放棄的精神、排除萬難,最後當然踏上成功之路 ...
正因為千篇一律加上永遠的大團圓結局,所以每次此類型電影上映都會被列入"入戲院觀看"黑名單。
Hairspray 除了少年人追逐夢想外,還討論到當年黑人受到欺壓歧視的境況 ; 再加上本身肥妹仔女主角 Tracy 的逼爆身形所帶來的輕視目光 ... 各種不同常人理解,遭受白眼的社會問題都共冶一爐,但配上載歌載舞的熱鬧節拍音樂,令人腳印印外,亦正面地看待了此等社會問題。
最教我感動的是 tracy 不但為自己的夢想而努力,還一直鼓勵媽媽爭取應有的權利 ; 由到贊助商選擇華衣大變身 ; 到最後登上舞台勁歌熱舞。追逐夢想不是少年人獨有的權利 ; 年老色衰亦不須埋沒自己,藏在沙發家務裡渡過下半生。尊特拉華達演起來沒有半點不自然,撐著三吋高跟鞋還蠻享受似的,佩服 !
無論理想夢想性向種族階級世俗目光,除了堅持爭取,保持正面樂觀的心態也是必需的,這是此齣電影所教會我的事情。
23.6.08
Sex and the city
總要去看的,就算幾爛都好,就當是跟老朋友聚舊,總要親眼看著經過這些年來,老朋的蒼桑變遷,才會心息。
只是懷抱著聚舊的心情,起碼,沒有破壞老朋友在我心中的地位與形象,已是一大功德。
場內不少被女友脅持入場觀看的男友們 ; 一不明白女生們的想法,冀盼男友們因此理解你的想法多一點嗎 ? 二則同情男生們,有幾多個明白我們看到那 "衣櫃" 時,發出的讚嘆聲何以比披上婚紗的幾組鏡頭還要多上好幾倍。
Women come to New York for the two L's: Labels and Love.
整齣電影充滿著女人的缺點 :
看「婚禮」比婚姻重要 - big 逃婚後,carrie 第一句跟他說的是 : 你令我丟盡了面。
我們虛榮,明明心底明白婚姻只是你與我之間的事,但一齣西太后的 gown 已足夠推翻一切。
「我」比較重要 : 其實 steve 偷食後對 miranda所講的 跟 V's day,miranda坦白後對 carrie 說的完全一樣,但就是我不能原諒你 ; 你卻要原諒我。亦是 let's just get it over with 的由來。
還有,小器。
女生們之間的鬧翻,雞毛蒜皮得自己也汗顏,但我們有時傻更更的互相扶持,就如淑女charlotte 也可為姊妹變身潑婦指罵 big : I curse the day you were born!也可一同去 mexico 渡過被棄婚後的 honeymoon.
愛自殘 : carrie 也說她就是喜歡在感情中當一個自殘者。
欠缺安全感 : charlotte - Nobody gets everything they want! ... I'm so happy and... something bad is going to happen. 我的命中命中,愈美麗的東西我愈不可碰。
總是高估於愛情中願意放棄自己的比例 : samantha 為 smith 定居西岸,為了壓抑性慾而大開食慾。
以我愛的方式來表達我愛你 : V day 的人肉壽司拼盤
懦弱 : 不敢看 big 的email,不聽 big 的 voicemail,立時三刻走到墨西哥,就是為了不見不聽不看。
善忘 : 看了那幾十封 love letter 及 I will love you forever 後又再倒入他懷中,往事全然不提,唉 。
女生們不知是否希望男友看過電影後,會比較諒解自己的缺點 ; 但最起碼電影中的男人都有一點幹得不錯,就是明白女友們 gals 對女生的重要性 ; smith 明白 samantha 難以投入是因為gals剛失婚、henry 甚至借出女兒老婆大屋予 carrie 療傷、steve 問 miranda 除夕是否約會了 gals、雖然是兩個人的婚禮,big 還是靜俏俏約了 gals 給 carrie 慶祝。
女生們生命裡頭也許可以沒有兩個 L,但一定要有 gals,生活才能好好過。
開首,再次聽到 mr.big 喚 carrie 作 kid,噢,我已想哭。許多人批評這電影只是一齣於大銀幕放映的加長版電視劇,這我也沒有所謂,也不奢望,更不希望它有太大改變。只是,明顯這電影劇本比較粗糙,太一面倒描述四個女人的感情生活,忽略了男角們的地位。兩方角力失衡,自然戲味大減。說實在,mr.big 逃婚的理據薄弱得很,但還不及他最尾求婚的舉動來得不合情理。mr.big SATC 中最富個人魅力的男角只淪為製造「衝突」「大團圓結局」的陪襯,所作出的決定選擇只為了劇情的推動,而非出自苦苦經營多年的角色本身。
mr.big 跟 carrie 之間的火花亦弱了很多,始終多年未有合作,難以回復當年的親密感覺。SJP 老了很多 !! 值得一讚的是於失戀一場中以真面目見人,但跟當年 single and fabulous ? 那一集雜誌封面相比,明顯歲月更催人老。四女角中, samantha 保養得最好,戲裡戲外皆五十出頭的她,絲毫不見失色,穿上泳衣還相當襟睇。
最意外的是一向低調的 charlotte 今趟最搶鏡, 無論是逃婚一場,隔開 big 跟 carrie,喝止big再靠近 carrie、Poughkeepsied in her pants 令以為今後再難大笑的 carrie 再次暢懷歡笑、為自己的幸福而擔憂以及咀咒 big的一幕,都笑中有淚,很 charlotte。
雖然難擋 mr.big的魅力,但一直最喜愛的是 steve 跟 miranda 這一對,也許因為他們的浪漫最草根最寫實,反而最打動人心 ; 也因為他對 miranda這個cynical怪也實在無限包容,而這份耐性,也實在融化了這個一直獨行獨斷堅強自主的律師合伙人。
要分手,要繼續,愛與不愛都是一場冒險。才不信因為愛會 happily ever and after ; 不過,我相信,只要gals 一直在旁,再跌再痛,也可以一直勇敢向前走。
16.6.08
The Incredible Hulk
其實只是風聞 RDJ 有客串,也很好奇耶魯才子何以走去當這一隻綠色怪物 才去捧場。但看過後卻不得不佩服製片人的眼光。
Hulk 跟一般的英雄人物不同,他根本不想有這大能的力量,而且變身與否亦非他所能控制,變身後是否仍存有本身記憶亦成問題。作為一個英雄人物,擁有如此大能力量,卻不能控制己身,致使要離開一切,避走他鄉,那抑鬱孤獨的感覺,正如 edward norton 的氣質不謀而合。
每次他變身,那由怒氣爆發出來的力量,其實還隱含對命運的控訴 ; 憤怒所帶來的破壞性能量,其實凡人皆有,由他利用 yoga 來控制怒氣真是妙絕。
個人最愛嘲諷 NYC yellow cab 一段,笑死。
作為一齣娛樂片來說,相當精彩。尤以開段在巴西民居暴走,跟 The Bourne Ultimatum 差不多出色,而且一直只以暗場交代 hulk 的破壞性以及一再強調他的危險,到了最後在汽水廠變身爆笑,就來得格外震撼,呼應觀眾的期待。
edward norton 跟 liv tyler 有火花,雖然 liv tyler 比全盛時間起碼胖了兩個碼,但仍然氣質出眾。 Betty Ross 跟 hulk 在山洞避雨一幕就好像 king kong 一樣,野獸也被美女的溫柔所征服。
以往不喜歡看此類「打怪獸片」是因為劇情簡單犯駁,但近幾套都推翻了這定律。戲中出現過的 DC 及USB,甚至褲頭鬆緊問題等小節,都看出細心之處,鋪排有序。
edward norton 確實沒有交行貨,片尾的一組眼神,已預視續集的出現,將會是一個不一樣的 hulk 。
15.6.08
Saw IV
近似 SE7EN 的教訓,但琳瑯滿目的道具一件比一件殘忍 ; 死亡不是最大的痛苦,由你自己選擇自殘或死亡才更痛不欲生。
個人頗偏愛這類電影,記得大學時某斯文講師曾提到她電影節會特地選奇特變態的電影去觀看,理由就是可以經驗一些日常不會遇到的事物。事實上,此類電影 (如 sin city, kill bill 等),開宗明義的血腥、殘忍的道具,開場不久理應已經習以為常,漸漸還會愈來愈興奮,頻呼過癮 (?!)
論心寒的觀影經驗遠不及亞倫雷奈,講及二次大戰集中營的黑白紀錄片 「夜與霧」,沒有血肉模糊的畫面,只是空蕩蕩的遺址與及大堆的白骨 ... 配合夢囈般的法語旁白,至今回想仍然毛骨悚然。
電影只是遊戲一場,活生生的歷史才真正教人難以忘懷。
其實這電影亦可說是打了荷里活英雄電影一記耳光,常以為自己有大能去拯救世界、萬民沒有了你就會淪為腐敗而死 ; 好心做壞事,縱然出自好心,亦是壞事 ; 雖是黑色笑話,但實在笑不出來。
8.6.08
my left foot
有多難呢 ?
身體臉部不斷抽搐,嘴巴歪在一邊卻要開口說話 ; 大部份時間坐在輪椅上或單用左腳擺動腰板落樓梯,直如新聞透視中那些傑出殘障人士一樣。
到底殘障人士做出以上動作比較吃力,還是一個健全人士做出以上動作困難 ?
我不知道,只知道 Daniel Day -Lewis 在拍攝過程中折斷了兩根肋骨。
徹頭徹尾也認不出此人是風度翩翩的 DDL。
我發現 DDL 演情緒激動的場面好看在層層推動,由平靜到山洪暴發,並不著急,有層次地去告訴你,他的生氣、暴跳如雷底下,其實只不過是傷心。
飾演母親的 Brenda Fricker 也異常好看。很 down to earth 的演譯,演出受制於父權下,勞動階層的一個母親,就是由於身於草根,更顯出她的不放棄精神,目光遠大。就算全世界也看不起,她也不會放棄自己殘障的兒子。戲中無論 christy 發生任何事,是喜是悲,身邊人第一時間均會呼喚他的母親,她也第一時間在旁,此細節教我溫暖。她亦是第一個發現 christy 對女醫生的情愫,亦明白到對他的傷害,Brenda Fricker 的內儉,恰如其份卻竟跟DDL 平分秋色。
雖然是傳奇殘障人士的真人真事,但當中的深意,令人思考的地方不大,反不如 the sea inside ; 而與 frida 相比, frida 當中的女權自主命題強很多,My left foot 相對較薄弱,這樣一個天才畫家,卻只著重描述得不到的愛,未免有點大材小用。
又一齣演技大於一切的電影,但興幸有 Brenda Fricker 作配角,因而沒有失衡。
80年代的荷里活電影都比較平靜內儉,苦心經營電影張力,著力刻劃平實的生活,到後來張力更大。如 taxi driver ,raging bull 等都有這種氣氛。這樣的電影節奏近年卻份外顯得難能可貴,普通場面、音效一個接一個,根本沒有喘息的機會。有時,反喜歡翻看這個年代的電影,享受可以慢慢咀嚼的空間。
7.6.08
Be kind rewind
Michel Gondry 果然詭計不斷,這電影絕頂無聊,但一邊笑著罵胡鬧,一邊卻感到很窩心。
關於電影 : 千篇一律的公式大製作。Michel Gondry 的電影每次都帶來驚喜,看似低成本的製作,但我就是愛煞了其中的心思與創作。The Science of Sleep 中的紙皮愈 lo-fi,更覺得男主角的情意可貴,愈感覺到別人不明白他的寂寞。這次找來 Jack Black 無無聊聊在搞鬼,粗製濫造重拍經典,就似是夫子自道 ; 對啊~我沒有大經費,但我就是有我的才華與創意,正是 our version is better !! althought thats only 20 minutes !!
關於影碟店 : 少選擇,只需要動作片與喜劇、店員不需對電影有專業知識 !! 這正中了要害 !! 大學時為了做功課,厚著面皮去旺角找希治閣的電影,店員們真的可以跟你說 "未聽過"。到底是有怎樣的觀眾就有怎樣的商戶,還是商戶真的需要有點商業道德,撥出資源以教育 ; 又不是這樣偉大,但最少可以提供多一點選擇予消費者吧 ?
關於集體回憶 : 不能不想起我們的利東街。社會不能不改變,不能不提供更好、更完善的社會設施,只是這「最好」,所犧牲的可能正是我們生命中不能缺少的一部份,情懷、回憶,老街坊與社區的感情只能淪為犧牲品各散東西。
Sweding : we are not simply remake.
那些 rush hour2、ghostbusters 已成為我們的集體回憶,他們就是抽取了最好的部份,再用他們的角度演譯經典。居民們所再造的 Fats Waller 紀錄片,真實性在於存在於他們的心中,不能替代。
Jack Black 很認真地想「搞好部戲」好心做壞事的樣子真的很好笑 ; 全場拍手位首推ghostbusters 那隻綠色鬼 !! 個人推介則是棉花糖鬼及玻璃門 !! 玻璃門那幕差點笑到斷氣 !! 那隻大象也很爆笑 !
小本製作的電影就如街角小店,那份情意誠意人情味,千金不換。
Movies with heart & souls.
p.s 這是導演Michael Condry 所 sweded,一人分飾所有角的 trailer,可見他的天馬行空多厲害,好笑到不得了 ^^
http://www.youtube.com/watch?v=-B0dJQ35rDs
2.6.08
奪寶奇兵之水晶骷髏國
但為著 cate blanchett ; 為著跟老爸一起與 Dr. Jones 重聚奪寶,也舉家捧場。
Dr. Jones 一出場,嚮起經典背景音樂,哈,我已興奮不已 !!
明珠台重播的前三集都錯過了,所以對於電影中的年代有點模糊 ; 應是當年白色恐怖,恐共的當兒吧 ? 沒有想到一套著重娛樂性的冒險片會用到這政治色彩如此濃烈的時代背景。
福伯真不是蓋的,66歲高齡不但外型保養得宜,身手還相當了得,當中不少場面仍是親身上陣,並不欺場,難得 !
這電影開拍的賣點自是情懷,觀眾雖然都帶著感情因素觀看,但一不留神,隨時可以一鋪清袋。幸好,除了電影開場交代故事起首略長,Mutt 出現後,故事進入直路,就再沒有冷場,維持一貫的緊張刺激,溫情惹笑集於一爐。
嗯,Shia LaBeouf 實在不夠出眾,吃力去扮馬龍白蘭度的結果 - 稱不上有型,也說不上有趣,竟絲毫搶不了福伯的風頭。不過他跟 Cate Blanchett 在車上比劍的場面最為精彩 ; 向來不喜歡動作片,因為打打殺殺、埋身肉搏的場面實在令人眼花暸亂,反而作出如此處理下,那水晶頭骨被拋來拋去已教我緊張莫名 ; 而二人分別在車上格劍的動作亦簡單利落,聰明的設計。
cate blanchett 黑髮 bob 頭昂頭挺胸,一口俄式英語,活脫成了另一個人。荷里活影星在學習外語方面實在有一手,也因為他們有更多時間為電影作前期準備吧。
較突兀的除了勉強跟 Marion 復合,還有最尾的 UFO ... 真的有點汗顏。
整體而言,是合格有餘的,這個 Dr. Jones 還是小時候帶我去歷險的博士,別來無恙。說起來,第二集那徒手取出活人躍動的心臟是我小時候惡夢的來源 ; 第三集的聖杯理論對我來說一直是真理 ...
忽發奇想,達文西密碼,要拍成電影,就應該是這樣子。Dr.Jones 解謎時,心悅誠服,只因為他是老好 Dr.Jones ; Tom Hanks 所飾演的 Dr. Langdon 壓根兒就不能令人信服,是因為 Tom Hanks 也不相信自己是解謎高手吧。
13.5.08
5.5.08
達文西密碼
小說全球達銷量六千萬本,重金買來了版權,卻全然不懂故事的可觀性,只拍成一般歹徒鬥智片。
小說的賣點當然是為了解碼 ,難道是為了在羅浮宮拍攝的追逐場面,有何吸引之處 ?
若為了故事中解釋歷史的穿鑿附會,又有多少人關心 ?
誠然,小說的好處,為面對謎題時,讀者可同步解謎,基於每人所需時間不同,這確是電影難以取代的。但這齣電影不但沒有空間予觀眾解題,甚至亦沒有花費時間去將解謎的過程表達予觀眾,完全沒有尊重小說中的謎題。觀眾就只能成為一個旁觀者,看著謎題出現,然後不費吹灰之力,謎底已經出現,那觀眾可來投入感 ? 當中尤以牛頓墓前解謎為甚,看著 tom hanks 沉思,畫面出現一個又一個星體,然後就「呯」地告訴你,謎底已經解開了。當中的思考過程,遇到的問題,根據什麼能夠解決謎題,卻全然不提。
情形就好像拍攝哈利波特故事,卻忽略了學魔法的過程,甚至跟佛地魔的打鬥亦沒有交待,只是下一個鏡頭就告訴你,戰爭已經完結,哈利又放暑假了。
既談不上緊張刺激,更啤嚴重削弱了故事本身的精心佈局。
這齣電影的惟一好處,就是改編了 sophie 跟 robert 最後沒有成為一對 ; Audrey Tautou 跟 Tom Hanks 的外型實在大纜都扯唔埋 ...30.4.08
Iron Man
其實只要不是整齣電影也用面具蓋著 RDJ 的臉,對我來說已值回票價了 !
從來也不愛看這種機械人片,想不到,原來也是反戰的呢 !
軍火與戰爭與經濟的關係千絲萬縷,當然,作為一齣電影,還要是改編漫畫,不能強求探討得有多深入 ; 說實在,為了帶出 Tony Stark 這人物背景及反戰由來已用去了一半的電影時間,尋求官能刺激的大眾已等得甚不耐煩。
好像沒有其他英雄人物自製戰衣的吧 ? 製造過程蠻吸引。
整齣電影的氣氛都是怪怪的,有點 cult,出人意表的笑位,不太像普通的英雄片 ; 尤其這個 iron man 好像論論盡盡,就算落難時刻也不如其他英雄般賣弄落魄。
RDJ 被奸人所害後那臉色蒼白的樣子,入木三分。
Gwyneth Paltrow 老了太多,演技太造作卡通化。
嗯, IMDB暫時評分也不錯,希望票房也大賣,可望拍第二、第三集 ...
8.4.08
The Counterfeiters
這齣電影跟以往所看的不同,悲慘血肉模糊的場面相對較少,因為電影的主角因著自己的專長能夠居於偏安,避過屠殺。
但他們的心理壓力並不比同期的猶太人少,一方面仍要擔心交不出功課會招來殺機,另一方面亦要面對內心掙扎 ; 替德軍印出一批又一批的外幣,只會令他們的軍力愈來愈龐大,亦代表他們更有能力去將自己的同胞趕盡殺絕 ; 而且,眼見自己能夠衣食無缺,但圍牆外的家人,卻正處於水深火熱之中,當中夾雜著擔心悲痛以及內疚,心理層面的張力實在不少。
男主角Karl Markovics 跟 Adrien Brody 一樣,在電影裡頭眼神總是閃著悲天憫人,無力亦無氣力去對世界作出控訴,只能抱著所現有的,過著苟且的生活。
是否向惡勢力低頭,是否應該作出反抗,在生與死這絕對的跟前,看來,我們實在沒有選擇的權利。
雖然電影中的人物都有相對安穩的生活,但在最後,得知戰爭勝利,得以重獲自由後,他們的反應仍是教人心酸的 ; 失去家人,苦苦支撐下去,重獲自由後選擇自殺的倖存者。
Karl Markovics 差不多貫切整齣電影的無奈眼神,欲言又止 ; 也許,面對著浩劫,我們的力量又這樣渺小,再也不想想太多了,還是在海邊跳跳舞吧。
I'm not there
雖然有相當喜愛的 Cate Blanchett 與 Heath Ledger。
對 Bob Dylan 的認識來自電影 Dangerous minds 與 Beyond the sea ,對其生平近乎零知識。所以電影開始已以六個不同年紀性格的演員去重塑 Bob Dylan,實在教我摸不著頭腦 ; 是演繹他不同時期的生活、還是表達他不同才華的一面、或是僅為表現其人生哲理的多面 ?
演員走來走去,實在令我無所適從 ; 再,黑人小演員Marcus Carl Franklin 的歌聲動聽,但演技連合格都不如,對白還未唸得好,只好呼呼入睡。
Heath Ledger,對不起。
1.4.08
Before the Devil Knows You're Dead
編、導、演,皆非凡之作。
故事中每個人物本身都有問題,而他們的問題逐漸浮現的同時卻發現互相緊扣,牽連愈來愈廣。
Philip Seymour Hoffman 一如以後,爐火純青。
雖然看見潦倒無能的 Ethan Hawke 比前頹喪不已,但他實在把這絕望的中年男人演得入型入格。
更拍案叫絕的是飾演父親的 Albert Finney,從開始得知妻子發生意外時傷心失落,到一心一意自行找出兇手的堅定火爆,到,最後竟慢慢發現事情真相時的失望,層層推進,眼看事情愈來愈壞,發掘出兒子們更多的黑暗面,導致他憤怒到一個地步,處心積慮親手殺死自己的兒子。那緩緩離開醫院,無助空虛,走向白光的身影,就好像跟著他一起走往地獄一樣。
back and forth 的剪接,由初時普通的劫案,每次都被之前看多一點點,揭開一層層這家庭的裂縫,愈看愈心寒。也跟著演員們面對無可挽回的困局,開始竭斯底理、崩潰。
何以落到如此境地 ?
起因看似是為了解決經濟問題的背後,其實更包括著父親從來不平衡的愛,致使Philip Seymour Hoffman所飾演的長子andy心理不平衡,一直對弟弟暗藏的嫉妒,不懂得跟妻子好好相處,間接導致妻子與弟弟有染,換來更嚴重的後果。
不快樂的人生,沉淪性愛、毒海、家庭破碎,看似離現實很遙遠 ; 其實,不快樂的人生,普通的生活背後,所影響的,比肉眼看到的更沉重。
30.3.08
The man from London
整齣電影 130 分鐘,我想我睡了 100分鐘。
沒有對白的長鏡頭絕對是我的死穴。
回想上電影課時,有一次,女講師播了一齣電影,我睡了又醒,睡了又醒,還是看著那長鏡頭在影著那長長的超級市場手推車。
原來 Tilda Swinton 只出了兩場,恰巧是我醒著的當兒,謝。
再緩慢我也可以熬,只要有劇情讓我跟著就可以了,只好說句,這不是我那杯茶,謝。
Into the Wild
杜 sir 銀河十年力作「神探」失落金像獎各大獎項 ; 荷里活 Sean Penn 命運亦一樣, "into the wild" 只獲Oscar兩項提名 ... 原因只有一個,得罪人多。
論電影的完整度、內涵、演員的表現,"into the wild"絕對不遜於本屇各最佳電影提名。不過,遊戲一場 ... 還是說回電影本身吧。
Sean Penn 是出名的壞孩子,由電影初的公路場面已到處蕩漾著他的氣息,那種我行我素、憤世嫉俗的性格 ; 由他來執導此電影實在最適合不過。
入場觀看時,我並不知道這是一件真人真事。
電影講述一個剛大學畢業的22歲男生,將所有家當、身份證明丟棄,就獨自上路,截順風車,憑自己雙腿,由 Atlanta 走到杳無人煙的 Alaskan Forest。穿洲過省 500多個日子,終於到達了他的夢想之地-Alaskan Forest。經歷過雪地嚴寒、洪水、打獵、採摘野果,一個人自供自給,最終飢餓至死。
死時 24 歲,體重只剩下 64磅。
我一度以為,他會捱得過的。看著他將 magic bus 打理得井井有條,有獵物充飢、甚至有自搭的水龍頭洗澡,過著如「生還者」一樣的生活。電影中的他,也是這樣認為。
但到後來,我開始意識到這電影在 reprase 著一個真實的傳奇 ; 劇情亦開始急轉直下 。到最後,我看著銀幕上奄奄一息,眼睛閃著不解不憤的骨瘦如柴小伙子,我知道他時候到了。
在電影中,Alex 渡過許多開心的片段:他划過獨木舟、從懸崖跳海、坐順風火車、跟野馬玩耍 ... 還遇上許多有血有肉的生命。每一個他遇上的人都給他彌補了父母對他的愛,他亦毫無保留地向他們訴說著自己對人生的希望、夢想,這是赤裸裸的交心。
最難忘一組鏡頭 ; 遊蕩中途,他曾經想回到社區,但當他回到城市時,看見那個自己成為城市中面目模糊的其中一員,他立時落荒而逃,他就是接受不了。
這是最最浪漫的一齣電影,最最浪漫的一個英雄。他失敗了,他沒有他想像中的聰明,但我們就是需要這樣的一個傻瓜,去讓我們知道,除了學歷事業高樓大廈快餐店外,還可以這樣去過自己想要的生活。
或者,Sean Penn 也不是對社會完全失望的,起碼他在電影中引用了一句 : happiness need to be shared 作為 Alex 的最後遺言。也許,社會群體充斥著各式各樣的缺憾,但我們就是需要他人作同伴,就是需要愛。
縱使近兩年電影節風風雨雨,但我還是要謝謝電影節,帶給我這一齣好電影。
When you want something in life, you just gotta reach out and grab it.
p.s 電影根據Christopher_McCandless 的生平改編。
另,本片OST 度身而造,音樂不但帶你回到電影,還會帶著你的思緒去流浪,誠意推薦。
鐵木真
全片以蒙古語拍攝,不知道淺野忠信用了多少時間學習 ; 當然我聽不明白蒙古語,不知道純正與否,但在古怪陌生的音節下,已引領了我進入浩瀚的草原,欣賞鐵木真傳奇的前半生。
到底成吉思汗的成長是否如此傳奇 ? 小時候所看的傳記好像沒有多大提及。由目睹父親被奸人所害突然離世,臨終交帶作為汗王的規矩以及記緊倚靠長天山的庇助,鐵木真就開始了流離失所的生活。
在電影中,每當鐵木真遇到困難時,總會有神奇力量幫他一把,這是來自長天山的力量還是怎地並沒有提及 ; 但我卻看到,就算作為驃騎善戰的蒙古汗主,在面對大自然的不可抗力時,亦只能求救於神明的庇佑,人類的力量僅僅只可以自相殘殺,巧取豪奪。
既受制於大自然,亦醉倒於大自然的美景。電影中除了浩瀚大漠及雪山外, 還多番出現那山川河流倒影,美得叫人窒息。
不國國家的電影都會有著不同的特性,這齣全球化電影有著濃厚的德國電影風格,雖然講述好勇鬥狠的蒙古人,但節奏克制 ; 並不著重動作場面,反而仔細描述人物的心路歷程。
電影中的成吉思汗不多言,遇上困難挫折,只是獨個沉思,甚至小時候被捉了也不大哭大叫,只是狠狠地罵一兩句就沉靜下來,伺機再找機會報仇。這種沈靜低調的氣氛貫切了整齣電影,鐵木真妻子勃兒貼被捉時也不例外,她那沉著的狀態反更突顯出勃兒貼的氣概。而惟一與此氛圍格格不入的就只有孫紅雷所飾演的安答 - 扎木合。
無異,在眾人的內儉低調底下,孫紅雷的演出異常突出,亦提高了電影的調子,不致過於低沉。但孫紅雷一身造型 (尤其髮型) 跟小動作過於現代,就像黑社會大哥走錯了時空一樣,太突兀,不安本份。
勃兒貼是電影中第二個最重要的角色,由當初「選」了鐵木真當丈夫開始,她就一步步為大漠惟一汗主夫人而操心。飾演勃兒貼的女演員 (在網上找不到資料,應該是蒙古人) 在電影中神采飛揚,尤其當她回到西夏拯救鐵木真的時候,回望中的柔情,持刀威嚇守衛的強壯勇敢,使得她在電影中愈來愈漂亮。而她跟鐵木真互相信任的默契亦是促成鐵木真成為大漠霸主的助力,亦是片中最美麗的地方。
嗯,某層面來說,勃兒貼好像希拉莉 ...
這齣電影不是重現歷史故事,而是透個鐵木真等人面對難題困境時的態度取向,從以反映蒙古人堅定,永不放棄的精神 ; 不是從頭到尾的大場面,但精神更見偉大。
尤喜歡出credit時那首充滿搖滾味道的蒙古音樂,身體跟著馬兒一起馳騁。
魔法奇緣
當中提及「一見鍾情」「都未拍拖就走去結婚」童話完全破滅 ; 原來現實生活中的戀愛比童話故事更好 ; 這何嘗不是另一個童話 ?
很佩服迪士尼,容許經典卡通橋段被重新演繹為如此爆笑的現代場面。
Amy Adams 當公主略嫌不夠漂亮,不過她真的能夠演繹出很天真很傻就是了 ^^ 找動物打掃家居以及在公園唱歌跳舞 ^^ 拍案叫絕。
最出色的扮相可算是 Timothy Spall 所扮演的隨從 !! 他的樣子真的跟小時候所看的卡通一樣 !! 還好像 beauty & the beast 中的Cogsworth !!
這類電影為賀歲片首選,沒有屎尿屁,也沒有成人情節,但又瘋狂惹笑,讓觀眾帶著笑臉,帶著一點夢想離開電影院,bravo !
叛諜追擊
的確,滑鐵盧車站那一段鼓聲,若隱若現,成就了無需危險動作但又緊張萬分的追逐場面。
也喜歡Jason Bourne這個人物設計,除了打不死這點令人難以入信外 ; 他對間諜/跟蹤/暗殺的了解及計謀,顯示出他的聰明才智,討人歡喜。
在車站引領記者逃走、跟landy會合這兩段均是我的至愛。
由於沒有看過前兩集,所以對於結局沒有恍然大悟的感覺。但以動作片來說,劇本可算有心思及完整,不是為打而打,就連驚鴻一瞥的殺手都描寫得有立體感。
女主角好醜樣,點解 ?
matt damon 原來都幾好身手,飾演 landy的 Joan Allen好有女人味,就連奸角 CIA 副局長都斯文有型,跟die hard 中的 Alan Rickman 相類似,喜歡^^
DVD bonus features 收有幕後花絮,看過他們大興土木拍攝天台追逐的場面,會覺得更好看。
其實就算商業片,只要拍得有誠意有心思,除了票房大賣外,也會成為影史上的經典。
黑金風雲
Daniel day lewis 由初段溫文冷靜到尾段的崩潰瘋狂,令我想起"狂牛" 與 "的士司機",山雨欲來。
片尾 Daniel day lewis 一人獨坐於大屋中的保齡球場,不能不想起 Stanley kubrick。
這電影有點難以閱讀,陰沉的氣氛籠罩著整齣電影,令人透不過氣。
宗教,(這裡所指的主要為存在於社會中的「教會」,非指單純的宗教信仰。) 只是依附著金錢權力,令人瘋狂腐敗。集體信仰輕易變成人云亦云,用以趨炎附勢的手段。
在受洗那段場面,我看到魔鬼誕生,他在呼喊。
家庭,在電影中亦只是作為一個手段 ; (家族生意,對 Daniel Plainview 來說,令人比較信服跟他合作),惟一值得信賴,地位不變的,就似乎只有金錢。
Daniel day lewis 的表現自然入骨,他根本就是一個 transformer。叫人注意的離不開「受洗」跟結尾「最後審判」的兩段。但叫我難忘的首推鑽油台火災,兒子受傷那段 ; 擔心傷心之餘,又為鑽油成功而高興,再加上對Paul Dano 及神的憤怒。如此複雜的情緒,Daniel day lewis 仍然游刃有餘,教人心驚。
驚喜的還有年青演員 Paul Dano 的表現,一人分飾兩角,以Eli Sunday 出現的時候,實在判若兩人。
不過此類以主角演技為賣點的電影,往往會成為獨腳戲,戲中的其他角色自不然成為陪襯,甚至故事亦會淪為犧牲品,削弱劇本內含的哲理與主題思想,電影非但不完整,而且跟賞心悅目亦有一段距離,實在談不上喜歡。
二百萬奪命奇案
Javier Bardem 演出的吸引歸功於對其角色的描寫,開首介紹他出場的兩個畫面已然震撼觀眾的眼睛,並且有力地刻劃出他的性格。開首箍死警員的一段,警員雙腳掙扎把地板劃出一條條的深痕,配上 Chigurh 近乎僵硬的面部表情,在最後卻如高潮過後鬆一口氣 ; 教人不寒而慄。此人物似乎欠缺人性,在殺人過程中對於獵物的掙扎,冷酷得不見一絲感情。
他第二次出場帶同汽槍出現,這工具教人無話可說 ; 首先,單憑這工具的外表,實在無法猜透其用處,但一出手已令人印象難忘 ; Chigurh 還用這工具毫無預兆下殺了公路司機 ; 只不過短短兩個畫面 ,觀眾已對Chigurh 的形象刻骨銘心。
連環殺手 (「殺手」應為受僱殺人,嚴格來說,Chigurh 不在此列。 ) 大多心理變態,或是跡近瘋狂,但 Chigurh 是一個冷靜的目標執行者,只求一心一意完成目標,所以阻他者死,遇神殺神,甚至出錢請他工作的老闆也不在話下。這樣的人物更令人難以招架。
一直也不明白獎項中的配角/主角提名是如何劃分的呢 ? 計算所佔的戲份 ? 角色對整齣電影的影響 ? Javier Bardem 在電影中的戲份可謂舉足輕重,不明白為何獲提名男配角。
說回電影,許多人誤解得獎電影一定要曲高和寡,或意義深遠。事實上這齣電影有齊所有賣座動作片元素 : 動作、槍戰、懸疑,殺手、探長、不明來歷的金錢、毒品...
這電影只是比往常同類型電影花多了一點心思描繪角色 ; 對白也寫得實在充滿睿智。
不過貴為奧斯卡最佳電影,是否實至名歸也有點見仁見智,始終當中有許多疑團未能解開 (如: Chigurh 在最後為何放過Tom ?) ,正面交鋒的場口也承接不了捉迷藏時期的精彩。而當中對社會人性的刻劃亦較為薄弱,導致最後 Tom 的獨白難以引起共鳴,欠缺深思的空間。
女角 Kelly Macdonald 曾於 "Finding Neverland" 中飾演 Peter Pan,在這齣電影中飾演Llewelyn 的太太,很有六十年代女星慵懶的感覺,煞是性感。
高氏兄弟的電影節奏及處理對白總是有自己的一套,在充滿壓迫感的場口間,帶來一點荒謬感,令電影中的世界更殘酷。首推的,當然是以下這一段,將語言的運用嘲諷得拍案叫絕。
Gas Station Proprietor: Well sir I apologize. If you don't wanna accept that I don't know what else to do for you. Will there be something else?
Anton Chigurh: I don't know. Will there?
Gas Station Proprietor: Is somethin' wrong?
Anton Chigurh: With what?
Gas Station Proprietor: With anything?
Anton Chigurh: Is that what you're asking me? Is there something wrong with anything?
Gas Station Proprietor: Will there be anything else?
Anton Chigurh: You already asked me that.
Gas Station Proprietor: Well... I need to see about closin'.
Anton Chigurh: See about closing.
Gas Station Proprietor: Yessir.
Anton Chigurh: What time do you close?
Gas Station Proprietor: Now. We close now.
Anton Chigurh: Now is not a time. What time do you close?
5.3.08
Juno 少女孕記
雖然故事講述未成年少女意外懷孕 ; 但整齣電影並沒有妄加任何批判,只是單純以旁觀者眼光,去跟小女生一同向父母表白懷孕、找領養父母、鬧翻、生產。
ellen page 演出討好,輕重拿捏得好,但最叫人難以忘懷的是其對白。最叫觀眾拍爛手掌的當然是 Allison Janney 所飾演的後母跟超聲波技術員的一番說話,又爆笑又感人。
小女孩不是一味無知,也不是衝動任性,亦不是過份懂事得叫人吃驚。只是徘徊於成年未成年之間,無意中走到成年人的世界,卻發現人性的複雜卻不是自己所應付得了。
喜歡 ellen page 在哭過後,失望過後,還是按照一己之路去走。可以對別人失望,卻萬不能對自己失去信心。
也喜歡 Paulie Bleeker 這個角色,戇居、不懂討好女生,但有時,喜歡就是喜歡,就是只能對你暢所欲言,就是只有你看見真正的我 ; 也只有我看到有型有款的你 !
喜歡電影開首的動畫 open credit ,輕快得來莫名有點孤寂; 也不得不提電影中所採用的 Kimya Dawson 與 The Moldy Peaches 的歌曲,聽聞是 ellen page 所提議的,果然是一個聰明的演員,充分配合電影的節奏以及 Juno 的性格。
I don't know what kind of girl I am.
13.2.08
魔街理髮師
繼 zodiac 後,另一齣期望甚殷,但換來中段入睡的電影。
不,不是鬼才出了問題,只是一貫的看電影態度累事 ; 對故事風格一無所知下進場,開首連場歌曲,出事了。
不,只是沒有預料這樣黑暗,點點一向的奇幻鬼馬佻皮都煙消雲散。
也,不,嗜血的我對於正值新正頭,接連的破頸鮮血也惻惻然。
不,請給我多一次機會,請不要放棄我,找天精神充足我會再次留神於那灰褐無光的場景裡,那高亢的歌聲。
不,你那富有想像力的佈景與糜爛的服裝仍扣人心絃,只是,只是,我就是投入不了 Johnny Depp 整齣電影裡頭的崩著的一張臉,不,這是第一套,看過後,沒有滿心歡喜,嘖嘖稱奇的 Tim Burton 電影。
6.2.08
長江七號
盧偉力老師曾說周星馳的電影,自「武狀元蘇乞兒」後,都帶有關懷社會的人文素質。
長江七號也不例外。
王家衛的電影喜歡設定於六十年代的香港 ; 周星馳的電影其實也屬於這個年代,不過人物都是低下階層的大眾。
觀眾是不會喜歡這電影的了,尤其看著周星馳長大的朋友。電影院中,看著他的背影,吃著飯盒已在笑了,可以不當作是他的電影去看嗎 ? 那為什麼要花數十元去看一個十歲的小女生反串 ; 一齣特技粗糙的「科幻電影」呢 ?
但事實上,在一開首,周星馳跟小狄說那一大堆做人不能說謊、不打架、好好讀書、長大要當一個對社會有貢獻的人 ... 還跟他玩直昇機 !! 我已流下淚來了。
我們社會已不接受這樣的教育了,這樣老套,不但聽不入耳,還要嘲笑你過時 !! 肥仔聰這種好老闆,看罷只會覺得不合情理 ; 因為我們根本不能相信社會還有這樣的同情心。這是觀眾的問題、周星馳的錯、還是社會病了 ?
對徐嬌的表現比較失望,除了初遇變型後的外星小狗那段較有趣外,其他場口都表現緊張呆滯,只懂擠眉弄眼。
周星馳滿臉蒼桑,老了很多,已不再是「家有喜事」那渾身是勁的小伙子了。他在電影中說了一次又一次「沒有讀書,跟不上潮流」是夫子自道嗎 ? 老了,但人們/片商還只是期望「你唔覺得我靚仔左好多咩?」的無厘頭嗎 ?
若結局改寫如此,會更配合主題嗎 ?
外星小狗試了一次又一次,用盡了能量也不能令星爸起死回生,奄奄一息下,走回家找小狄。小狄哭過一場後,沉沉睡了,懷著希望,醒來第一眼就見到星爸 ; 他聽到聲嚮,睜開眼睛,發現外星小狗淚眼漣漣看著他,他知道,星爸是再也不會回來了。他想起,他們曾打賭,考試合格了,爸爸就再也不會理自己,他哭得很傷心,很後悔,但這才是長大的第一步。
4.2.08
粉紅色的一生
edith piaf 為法國的國寶,所有法國人都對她的生平事跡暸如指掌 ; 大部份的網友都比喻其為法國的梅艷芳,那也可想而知,要演活她實在是談何容易 ; 受眾人愛戴、形象深入民心、還有大量影像存檔足夠逐格讓你去對照二人的神態動作有哪些分歧 ; 但亦正如大多數影迷都同意,Marion Cotillard 的演出的確形神俱似。
傳奇本身就不易演,edith piaf 是天后,但除了舞台上靠著歌聲光芒四射,骨子底下的她不過是個沒有受過教育的貧歌女 ; 粗鄙、情緒波動、欠缺安全感、爽朗粗豪、醉酒嗎啡 ... 皆要傳神演繹不致醜化還要不失可愛 ; 更別說電影裡頭 Marion Cotillard 實在將其舞台上的表演再生一次,那微微弓著腰的肢態,只有在舞台上才找到生命力的 passion ...
Marion Cotillard 扮演 edith piaf 的二十歲到臨終四十八歲,雖然說四十八歲,但事實上當時的 edith piaf 因為多年來受傷痛、酒精及藥物的影響,身體敗壞不已,情況直如六七十歲的老婦一樣。 二十歲時 edith piaf 由街頭小歌女被酒吧東主發掘,那時她天真倔強,電影中的她跟Mômone 一同拿著酒,跑到大街上,在長樓梯賽跑,自信漂亮又自由 ; 初踏台板不知所措,四肢僵硬,但一開口,臉上就充滿神采。但 Marion Cotillard 更出色的是扮演年老的 edith piaf,因為車禍與藥物的影響,身體更弱不禁風,走起路來搖搖擺擺的 ; 失去了至愛,成了她一生不能磨滅的痛。她只有更依賴她的歌聲,唱歌成了她惟一生存的目的 ; 咀巴仍然不饒人,但姿態精神實在大不如前了。
更叫我嘆為觀止的是看回 Marin Cotillard 的資料 ,才不過三十多歲 !! 怎能演活那歷盡蒼桑演得這麼好 ! 在沙灘上那已然看化的背影、最後那喃喃的氣息,都活脫脫是一個頻死的老婦,真叫人吃驚 !
對比照片更驚人,原來Marin Cotillard 演過 Taxi 123,甜美笑容的她怎看也不像電影中人 ; 但卻驚人地跟真實的 edith piaf 相像 ,這當然要靠化妝師的巧手,但 Marin Cotillard 亦的確融入了角色之中。巧合的是,電影中關於 edith piaf 的盛年著墨不多,所以 Marin Cotillard 所扮演的,不是比自己事實年齡少十多年,就是大十多年,頗費功夫。
說回電影本身,放棄了平鋪直述的順序時間排列,反而在電影裡頭穿插不同時間的片段,有點令人摸不著頭緒,而且穿插的片段既不是跟之前的事情有關連或作對比,人物來來去去不知去向,觀眾很難跟角色建立感情。
不過 edith piaf 的歌聲實在太動人,是繼「柔道龍虎榜」後,第二齣剛看完有衝動即時想翻看一次的電影。
1.2.08
大吉利是有限公司
噢,還有 Bill Murray !!
很久沒有看過這類古古怪怪,帶點黑色幽默的電影 ; 不單對白精警,看著胡鬧的場面,笑笑笑的同時,心卻是酸酸的。但步出電影院的當而,心情明快起來。
一直覺得 Adrien Brody 的樣子很 sad ,尤其他的一雙眼睛,很高興看到電影中的另一個他 ; 就連走路都輕佻起來,傻更更的,很可愛。
原來導演曾拍過 The Royal Tenenbaums ,另一齣很喜歡的 black comedy ,難怪當中人物的設定、電影的節奏都相類近。有時喜劇並不一定需要利用對白或某些場面去引觀眾發笑,只要節奏拿揑得準,尋常或甚至本身悲傷的對白,亦會帶來喜劇感。而透過當中的反差,渲染力更大。電影中所有長鏡頭 slow motion 更令我看得非常開心,完全感受到其中的荒謬感。
人與人之間的疏離感究竟以什麼來決定 ? 是根據地理 ? 還是之間的信任 ?
三兄弟間自父親去世後,再無聯絡。大哥因為一次交通意外,死過翻生,遂邀弟弟們結伴同行往印度,踏上心靈之旅,亦為尋訪已作修女的母親。
三兄弟互不信任,生活沒有目標意義,只願沉溺 ; 既不是為了發生了什麼事,亦不是因為某事沒有發生,就只是胡胡混混地過活。印度的宗教信仰習俗並沒有令他們找到人生意義,突破人生; 反而印度的草藥、印度美女更吸引。困在一車卡中,拒絕了解,拒絕被了解 ,眼淚只會對著馬桶流、只管對著印度西施訴心聲 ; 換來的是 snake on the train ,大打出手,趕下車後,反而豁然開朗。
再次面對喪禮,習俗儀式不緊要,真實地面對自己的感情,才是不二法門。
帶著一車子的行李到處走,趕車趕路,你累不累 ?
放下,才能趕上火車 ; 放下,才是得到。
Rita: What's wrong with you?
Jack: Let me think about that. I'll tell you the next time I see you.
30.1.08
傳奇女王伊利沙伯:黃金盛世
上一齣伊利沙白已是十年前的作品,亦是 cate 成名作 ; 慶幸荷里活電影人有眼光,於這十年間,除了女王外,她還有好幾齣得意之作。
黃金盛世比上一齣好看,起碼 conflict 較大 ; 無論應付法國入侵還是情欲的鬥爭,起伏較大,劇情比較緊張一點。
我覺得飾演 伊利沙白比英女王難度更高 ; 英女王始終是一個活生生的人物,有大量資料可以作揣摩 ; 而要飾演一個舉世聞名的十五世紀傳奇人物,就好比要演活金庸小說一樣 ; 觀眾對角色的事跡性格暸如指掌,就只看你如何演繹大家腦海中的形象。
cate 在電影裡頭俏皮單眼、渴求愛情如一個少女、面對難關迷惘不安以尋求星相的解答 ... 卻不減其氣勢及權威。不需時刻以低角度去襯托出伊利沙白的地位,只是她的背影,手指一勾,喚小宮女上前,已然女王姿態。
最喜歡她跟那個不知名西班牙 (法國 ?) 王爺 (王子?) 那一段,想著跟他分享應付宴會的感受,說了一大堆,原來他根本聽不懂 ; 之前的讚美之詞只是背誦的唸詞。cate 那面上的神情,無奈、厭煩,還有更多的累。
無論電影中出現過幾多個人物,發生幾許事情,在電影中你只會見到伊利沙白一人,其他人只是映襯。
還有,她穿上盔甲走上戰場那一個畫面,是超凡脫俗的美。
27.1.08
不能說的祕密
如小克所言,香港人的弊病 : 唯靠花巧小聰明,以得到最大迴響。同樣是新導演,香港的「江湖」王精甫、「明明」的區雪兒親身示範了這個態度 ; 故事還未說得好,憑什麼去賣弄花巧 ?
都是王家衛惹的禍。媒體的胡亂吹捧下,害大家以為賣弄鏡頭,看得觀眾一頭霧水的就是厲害,就是藝術電影。倒過來,假若你說看不明白,抱怨節奏緩慢沉悶的就是凡夫俗子,沒有水準的觀眾。
忘記了王大導的故事才是根本,縱然他的劇本大多邊拍邊改,但劇本的人物性格、關係、對白往往就是其電影的靈魂所在,亦是他吸引的地方。導演的工作為利用電影鏡頭去講故事 ; 好導演可以把一個爛故事說得精彩絕倫 ;出色的導演更可以憑著鏡頭去注入自己的思想風格 ; 但作為一個新導演,最起碼,就是把一個故事說出來。
周杰倫起碼達到了「講故事」這個要求。前半段普普通通的台式愛情小品,除了台式浮誇插科打諢較突兀外,平平淡淡的兩小無猜,還蠻配合故事的情節。結局就精彩多了,看得出周杰倫整副心思放在結尾,心急了點,太急不及待去揭露那一個祕密,所以前半段沒有好好鋪排,跟結局相比欠缺神采 ; 也太著跡去告訴觀眾這齣電影將會有一個出人意表的結局。相信周董在拍攝現場,應該在沾沾自喜吧 !
自「鬼眼」後,中外都樂此不疲以「估不到的結局」來吸引觀眾,當中不少是本末倒置的 ; 觀眾著眼的是整個故事,並不是為了最後那十五分鐘。這方面,彭浩翔的「公主復仇記」意念較好,結局除了達到 「出乎意料」外,亦強調了電影的主題。
說回這齣電影的結局,相信大部份觀眾由開首已估到路小雨並不是存在於葉湘倫的空間 ; 只差在能否想到是時光機以已。不過,我蠻喜歡那個第一眼看到誰的緣份,亦解釋了二人一見鍾情、亦使「其他人能夠偶爾看到路小雨」的情形合理化。
還是比較喜歡桂綸鎂於「藍色大門」的演出,角色較特別亦有更多發揮空間。不過她在回到自己時空,感覺孤獨,沒有人相信她的時候,這段戲亦使人心酸囉。
23.1.08
犯罪帝國
毫不新鮮的橋段,兩個半小時卻絕無冷場,觀眾亦帶著大大的滿足感離開電影院。
賣點,自是角色的描寫。
70年代美國,黑吃黑的年代。黑幫自是無惡不作,鬼打鬼 ; 警察亦以流氓的手段管理治安,甚至將搜到的不明來歷金錢與毒品據為己或圖利。丹素的師傅Bumpy 既是黑幫中人,同時又救濟當時哈林區的貧苦黑人,所以廣結黑白兩道中人。丹素在師傅死後,繼承其理念,自越南直接進口純海洛英,借當時還在打越戰的美空軍作運輸,搶佔毒品市場。羅素則為一生活荒淫潦倒、爛仔格的正直警察,奉名成立緝毒組,誓將丹素的販毒工場一網打盡。
這樣普通的故事,突出之處為角色的複雜性,演員發揮機會大增,好看到不得了。
丹素與羅素的角色對立,但角色的塑造不是正與邪對立那樣簡單平面化。
開首介紹丹素出場,緊接著辣手就地正法的場面後,是一個謙厚,甚至有點點知識份子味道的君子人,追隨著他一直敬重的老人家。先入為主就是好好先生的形象。
反觀羅素的出場畫面,在法律課堂於人前不善辭令 ; 及後闖入民居發告票、毆打,活脫脫就是一個爛仔。
還不單是君子毒犯與流氓警察落差這樣簡單。
丹素在電影中的表現極力低調,沉實的啡色西裝,說話簡潔,眼神堅定,亦沒有大動作。辦起事來卻心狠手辣 ; 在家庭宴會那一場,用三角琴一下又一下夾爆司機的頭,電影院裡頭的觀眾跟戲中的演員一樣,只落得個目瞪口呆。就是日常的冷靜沉穩,愈顯出丹素的做事作風及其爆炸力。
而羅素這爛警察的內裡,卻是一個正直的好警察。撿獲一百萬美元送往證物房、堅持不作拍檔劫殺的共犯 ; 平日愈是粗鄙,愈顯出他內裡廉潔的本質。羅素在戲中常穿著花恤衫,女伴如走馬燈,眼神浮游 ,這角色實在掌握得好。
撇開兩個男人的工作及處事方式,他們的家庭生活也成一大對比。丹素的販毒生意一上軌道就找回自己的家人幫手管理,一直盡力照顧教導家人,甚至介紹熱愛棒球的姪兒往洋基隊 ; 對妻子一見鍾情,一心一意保護她外 ; 還因為為了討她歡喜,穿上她送的皮裘,破壞一貫的低調形象,間接使她暴露於羅素跟貪警眼前,惹上麻煩。
丹素一邊販毒,一邊接濟哈林區的黑人貧民,也多少反映出在當時美國社會中,黑人要有出頭天,除了歪路,可以走的路似乎不多。
而羅素當警察的意志堅定,私生活卻一塌糊塗,妻子不但與他離婚,還令他失去了撫養權。
兩個男人徘徊在正邪之間,惟一相同之處立場堅定 ; 而他們的信念,到最後卻毀了他們的家庭。
因為電影改編自真人真事,結局脫離不了框框。不過完場前的一組鏡頭,丹素的一個定鏡,那「回頭已是百年身」的感覺,帶點唏噓,讓人想了很多。
叛逆暗殺
結果,感覺跟看 capote 出奇近似。
灰暗的調子,肅靜的氣氛,brad pitt 所飾演的 jesse 偶爾的發瘋.歇斯底里卻一而再地強調了電影中那沉靜的調子。
人心難測。
電影刻意刻畫火車劫案那大伙的不同背景性格,但在各個面對 jesse 的場合,大家都只落得陪笑的畫面。一次又一次,觀眾跟Casey Affleck 所飾演的 robert 一樣,沉著氣,既驚又期盼 jesse 的發難。
Casey Affleck 這個新上位演員,電影中的表現著實出色,由起初慕名親近偶像的傻小子,模仿 jesse 一舉一動,衝動強出頭的青嫩少年 ; 到後期的不滿,因恐懼而反抗、妄想一舉成名 ; 及至電影尾段近乎獨腳戲的潦倒,無論軀體或是表情都表達出其身份及目的。
初次與 jesse 碰面眼中的那一團火 ; 到尾段已眼神渙散,因為其人生已失去了目標意義。
Caesy Affleck 有點Hugh Grant 的氣質,蠻期待他以後的演出。
跟 capote 一樣,由於電影著重刻劃人物的關係及心理變化,所以劇情的推進較緩,而導演看來亦頗欣賞演員們的演技,電影中大部份場面都是演員的大特寫 ; 加上浩瀚的風景,間場的旁白 ; 整齣電影除了最重要的幾個場口外,近乎零動作可言。
兩個半小時灰黃黃的畫面,最後半小時才逆轉過來,帶出電影的主要命題。
對觀眾來說絕對是一個考驗,不過 Caesy Affleck 的表現的確值回票價。
7.1.08
投名狀
同場,隔鄰的小男孩由第一個角色出場問到完場 :
「呢個係唔係好人0黎0架?」「佢係咪壞人呀 ?」
- 拜託父母們下次查明劇種,找一齣忠奸分明的電影才帶同小朋友前來觀看。
- 到底,這電影裡頭,有壞人嗎?
還不是在那氣候下,環境以內,能力範圍所及各盡本份罷了 ; 誰有資格當壞人?跟我們身處的現實情況其實沒甚分別 ...
電影提供其中一個英雄的解釋 :為了別人的利益而甘願犧牲自己。那電影中所有人也算是英雄,因為差不多所有人到最後都犧牲掉了。縱然,當中沒有那個犧牲真的為旁人帶來價值。描寫得比較好的是那個困在蘇州的太平天國長官:他短短出場只有十來分鐘,但人物描寫得相當立體完整。
長鏡頭一直跟著披頭散髮,身穿闊袍大袖,近乎竹林七子,跡近瘋子的人物,走過滿是典藏經藉的書架,戲曲作伴下,幽幽地對二虎訴說被困在這個城牆內 ; 於是特地放他進來 ... 一輪刀劍下,好讓對方一劍刺死,解放整個蘇州城。「若不是讓你刺死我,我們大家都要死在這城中。」整段戲都相當流暢,教人對這一號人物印象深刻。
反觀,劉德華所飾演的二虎,徹頭徹尾,還是劉德華。
二虎所為一個清末的匪幫首領,劉德華就只靠一味擠眉弄眼去表達出他的英雄氣概,那種霸氣。觀乎他回家看到徐靜蕾的場面,摸摸她頭,恰似表達出他的溫柔,卻不符合他的地位與時代。立投名狀時轉身示意李連杰動手,與及最尾被暗箭所傷倒地 ;劉德華就是擺脫不了 「型」。還有最開首,金城武見識過李連杰身手,帶他回去見劉德華時,迎面而來是一個劉德華雙眼的近鏡 ; 只看見他的「俊」,卻看不見令人震懾的霸氣。下一個鏡頭由下而上,影著他坐在馬上的鏡頭就好得多了,導演實在低估了劉氏俊朗臉孔的影響。
惟一在他觀看講述三人結戲的大戲時,那組笑著流淚的鏡頸演得不錯,看到情緒的推進。誠同高人所言 : 香港演員大多只懂用眼神演戲。緊接著那一個場面,劉德華示意何魁的手下靠近,再摑之 ; 那姐動作則仍然停留於龍在江湖/龍在邊緣的劉德華。我們看不見角色的性格,只看見劉德華穿著古裝,在唸台詞。
亦看不見他們三人地位的轉變,由初頭二虎是大哥,青雲才不過是一個淪落人。到後來青雲成為大哥,大將軍,三人的地位關係並沒有很明顯的轉變。李連杰的好看在於他的風霜閱歷,一站出來己叫人信服他從戰場死裡逃生過來。
我看電影很緩慢,對我來說那些千軍萬馬的場面不甚了了。但李連杰於舒城一戰,耍起櫻槍,英姿颯颯,瀟灑到不得了。
戰場上根本就不存在什麼仁義道德,由開場李連杰詐死以偷生已看出他的人生態度。勿論他苦苦攀上位的目的是真的為了百姓的福祉,還是只是為了個人的權慾 ; 終究,站上戰場的那一刻,已是不歸路。
香港劇本的其中一個弊病是往往說得太白 ; 於舒城一戰,陳公的軍隊本打算袖手旁觀,及後見到青雲領軍的士兵拚了命,有些許勝算,遂決定趕至合力一戰。這根本已是觀眾意料之內,亦,其實動作已說明一切,根本不需長篇大論,打斷戰場上的緊張節奏。怎麼總是領略不了,中國山水畫留白之美 ?
藍莓之夜
而我可以肯定,拍這齣電影時,他掛著一副笑臉。
經過 2046 花樣年華等 困在過去的沉重抑壓
回到了 重慶森林 這一脫迎向未來的輕快甜膩
失戀除了可以吃鳳梨,還可以吃藍莓批。
同樣的傻氣男生拿著電話簿尋人,劃了一劃又一劃 ;
這次不再選沙律棄炸魚薯條,反過來,
用藍莓批去告訴你,作為一客打烊也沒有人買的藍莓批也不是你的過錯 ... 只不過因為你就是那藍莓批 ...
到底那鑰匙還在嗎 ? 取回那鑰匙是否就可以重新打開那一扇門 ?
打開了那扇門,那人還在嗎 ?
那也要取決於對面馬路那人是誰囉 ... 這事可說不準的 ...
他一直求你回到他身邊嗎 ? 人終究是會放棄的...只不過這次還奉上他自己的性命...
他甚至對你的錯也包容有加嗎 ? 可是人終究是有大限的 ...
他還在那小食店等待你那張不知會否兌現的登機證嗎 ?
只要某天隨便一個失戀少女走進來,一切也可以打破 ...
有趣的是,怎麼男生們都被重重地牢在一角呢 ? 女生們每個都瀟灑上路,各有各精彩。
那一幕...對,是有那一幕,他們二人都抬起頭止鼻血,樣子既尷尬又親暱。
那暖暖的甜意,就好像這齣電影的感覺一樣。
完場想即刻找來一個藍莓批,遍尋不獲...
有時,想吃也沒有得吃。
